EL MERCADO PERSA || Diseño Grafico aldrededor de la WEB, desde el suelo

Prologue films

2009-04-15T14:20:00.006-04:00

Es Kyle Cooper. Es Prologue Films. Revise y luego hablamos.

Peyuko en Motion Served!

2009-04-11T16:47:00.007-04:00

Me llegó meil diciendo que mi corto "Señales" había sido seleccionado para estar en Motion Served, un espacio escindido del sitio de portafolios Behance, donde exponen trabajos de nivel Pro como gente de la talla de estudios como Psyop, Shilo o el sequísimo Christopher Hewitt, y entre todos ellos, mi frugal motion. Contento!
By the way, vea Motion Served como un sitio para seguir de cerca, byz!

Photoshop on line!

2009-03-29T01:44:00.000-04:00

Este es una suerte de podcast donde hay videos sobre uso y tratamiento en Photoshop GRATIS. Los videos están en idioma ingles pero qué cosa no esta en ingles hoy en día. De hecho los mejores tutos y la mejor informacion lo está, asi que hay que ir haciéndose a la idea.

Es un buen apoyo para la ilustracion y el arte digital, entre otros como PSDTUTS, ABDUZEEDO O COMPUTER ARTS. NO tienen que faltar entre sus marcadores.

Checkeepues, Photoshop online!

Nadameansnothing

2009-03-19T17:35:00.015-04:00

Presento el portafolio de Chris Leskovsek,(a.k.a NADAMEANSNOTHING) Cuyo impecable desplante provoca motivo de inspiracion y un poquito de envidia. Chileno y con impresionante cartera de clientes tales como EMI Music Chile / Revista Cosas / SCD / Oveja Negra / Sello Azul entre muchos más.

Solo checar niños, solo checar y enjoy.

Audrey Kawasaki

2009-02-26T17:41:00.005-03:00

Ilustradora Japonesa con viejos en cantos del Art Nouveau.
Chekeé: Audrey Kawasaki
Fuente: El 50

Mi primer Portfolio

2009-02-25T18:01:00.006-03:00

Por estos días me encuentro subiendo mi portfolio para empezar a hacer proyectos. Está hecho integramente en Tumblr con Template modificado de Paul Giacherrio y el poco conocimiento que tengo de Css, usando solo recursos de la Web.

Si te interesa, dale un viztazo y postea sobre lo que te pareció y lo que no te pareció. Cabe señalar igual que estoy en proceso de preparación de Mi primer Reel para dar a conocer la experiencia aprendida todos estos años académicos.

Eso es amigos,Opinión constructiva, siempre bienvenida.

El icono: David Fincher

2009-02-25T15:15:00.011-03:00

Foto:imdb

Conocí a Fincher viendo Fight Club. Llama la atencion la cantidad de los cercanos a uno cuyo paso por la pelicula los marcó de singular manera. Desde el oficio; me atrajo la cantidad de post-produccion evidente para explicar precisamente eso: la improtancia del montaje por que ahí es donde la cosa toma forma, donde el director toma las últimas y más importantes decisiones. Pero resulta que no es tan simple: manejar softwares no cuesta nada y las buenas ideas no son del todo imposibles. El caso de Fincher es singular por que se trata de plasmar la idea de los debates existenciales conjugando toda esa gama de factores. Y que más poh.

foto:filmaffinity

David fincher viene de la cultura del videoclip, el campo mas prolífico visualmente, aunque quizá no tan desarrollado como el cine. Su caso es comparable con los de Spike Jonze y Michel Gondry, aunque narra distinto del primero y experimenta distinto que el segundo.

Desde los tiempos en que trabajaba para L&M como técnico de George Lucas evolucionó su forma de mostrar las cosas. Me dió a entender que un técnico tiene la oportunidad de llegar a ser director de arte por que conoce la importancia del oficio, a diferencia del aquel que manda a hacer cosas sin mucho conocimiento del trabajo que todo esto involucra. Importante señalar colaboaciones de Kyle Cooper para los creditos de Se7en o trabajo en conjunto con Digital Domain para The curious Case of Benjamin Button y Only, de NIN.

Para que usted saque sus propias conlusiones, recomiendo primero ver los videoclips y luego meterse a ver las peliculas, lo unico malo es que para ser un Fincher hoy en día hay que tener mucho presupuesto.

Fincher en Wikipedia Filmaffinity IMDB
Weblog modesto pero Actualizado sobre Fincher
Entrevista a el Cultural.es sobre El curioso caso de Benjamin Button

Mother, Please!

2009-02-04T16:44:00.001-03:00

Este es un remake de una antigua serie de los años 50 como Betty Cocker. Es el trabajo para Anarchrist Rethcore Collective United Cutlery. De la mano de Heliozilla, una casa de post canadiense. Musetra las relaciones entre Violencia domestica y monos segun el Track, es un buenisimo ejemplo del TimeRemap y metraje de musica.

Recuerde que es hecho por HelioZilla.

Motion Chilensis

2008-12-07T01:12:00.013-03:00

El Motion Chilensis siento que está en alza. No tengo una idea cierta como será la cosa (hey! sólo soy estudiante!) pero encuentro que para los mortales que queremos hacer de esto nuestra vida; bien viene estar al tanto de lo que ocurre en el ámbito local.
Para ello quise hacer un pequeño compilado de las casas de post y de personas que se dedican a esto en Chile (al menos las que yo conozco), para revisarlas e invitarlos a que si se me escapa una, por favor compártanla!
La lista que sigue, para los más expertos cubre de todos los ámbitos; Motion, VFX, Animación, Visuales, proyectos colectivos, y una que otra cosa interesante por ahí.

Espero les sea de ayuda.

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Agencia Daf

Carburadores

Loica

Smog

Atómica

Cubo Negro

El Artefacto

Leyenda

Robot

Fluor Films

Guanaco

Feels.tv

Animation Works

ChileAnimadores (Creo que tal era el nombre, de tener más info, por favor hacérmela saber.)
Vértigo (Creo que por ahora no hay sitio web).
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Eso chicos, sería buena instancia que los emergentes igual estuviesen en esta lista.

Ventilate.ca

2008-12-07T01:06:00.004-03:00

Con la falta de tiempo, tengo el blog botadísimo como un hongo. Lo siento, trataré de compensarlo (Al menos para quien vea esto.)
Ventilate es un portal para compartir informacion de igual manera como Motionographer, aunque no tan producido.
Hay que engordar el ojo y no dejar de ver! Cuenta con feed RSS para mantenerse al día, asi que ahí les va: Ventilate.

Jim Fiscus

2008-11-10T18:17:00.002-03:00

UN poco de fotografía. Jim Fiscus Web.

In facto

2008-11-04T08:34:00.004-03:00

Anoche soñé con mi infancia. Pudahuel. Y vivía en los blocks no siendo niño, sino teniendo la edad que tengo ahora. Había sitios eriazos y pasto seco. Había casas con muros rayados de cartón. Música de protesta. Colchones de espuma. Y mucha nostalgia. Como mirándolo todo desde el vidrio trasero de un auto, alejándose para no volver.

Hoy se elige al nuevo presidente de EE.UU. The world is watching. Una nueva silueta se erige frente a la gente.

¿Y ahora qué?

Shynola

2008-11-01T22:19:00.004-03:00

Había visto harto material de esto, hasta que me dió por buscar quien estaba detrás, sobre todo de videos musicales. La agencia Shynola tiene ese dominio que transpasa el mero uso de software; aquí estamos ante lo visceral, ante buenas graficas y buenos videos: "Go with the Flow" de los Queens of the Stone Age, "Move your Feet" de Junior-Senior o "House of Jealous Lovers" de The Rapture (videazo a mi parecer), y buena parte de los videos oníricos de RadioHead. Referentes sin ninguna duda.

Shynola,tiene cuentas de clientes como Honda, Nike y Playstation.

Dejo el enlace de Director's Boreau puesto que la página oficial no está disponible por duelo de uno de sus fundadores.

Velvet for Mattoni

2008-10-30T22:48:00.003-03:00

Para esto se ocupó Houdini para los comportamientos iniciales de los fluidos y para los additional splashes se uso Real Flow.

Vía Motionographer.

Rubens LP

2008-10-30T22:29:00.007-03:00

Diseño brasileño. La de cosas que uno se puede encontrar en Devianart

Rubens en Flickr
Rubens en Devianart
Agencia Fluxus

Muse - A collection of Inspiration

2008-10-18T22:52:00.006-03:00

Por hoy algo de inspiración. Muse es una de las tantas paginas para vitrinear en aquellos momentos de ocio creativo.
Lo Mejorcito son las pestañas de cada creador donde preguntan cosas relevantes como sus inspiraciones y motivaciones. Salute!

The Ronin - Black day to freedom.

2008-10-18T15:05:00.005-03:00

Anteriormente ya había hablado de The Ronin, el portafolio de Rob Chiu. Hace poco acabo de ver lo bello. Lo bellísimo y lo triste. Como una expresión que leí en un libro de Roberto Bolaño :"En el vidrio trasero de un auto se concentraba toda la tristeza del mundo.".. Eso pasa con Black Day to Freedom. EL corto montado en After effects con ilustraciones de Steve Chiu. Así se provocan mariposas en el estómago.

Còmo detesto a Youtube.
RECOMIENDO ENCARECIDAMENTE VERLO DESDE SU PÁGINA WEB.

Tarsem

2008-10-12T21:34:00.007-03:00

Foto: imdb.com

Éste es un director extraño. Extraño y extraordinario; lo más probable es que estos dos adjetivos vayan de la mano y eso cause brillo.

Tarsem Singh es un director indio cuya filmografía consta de dos películas: The Cell y The Fall. A mi parecer, los argumentos de ambas no son algo nuevo; contar hisorias que están dentro de otras o representar el inconciente de un asesino serial. Lo que brilla (lo extraodinario) está en todo el despliegue de vestuario, fotografía y narración. Tarsem hace que todas las tomas estén cuidadosamente expuestas para que los Animales Visuales (concepto según Juan Guillermo Tejeda) como yo estemos pegados durante todo el film incluso prescindiendo del argumento. Algo similar me ocurre con un par de películas de Fernando Meirelles cuyas tomas incentivan a revisar sus películas fotograma por fotograma. (¡qué ocioso, qué obseso!).

Como sea, les recomiendo ver ambas películas, quizá las historias les parezcan más peculiares que todo lo salido de la industria de Hollywood.

Alex Trochut

2008-10-12T20:44:00.004-03:00

En el sitio de Computer Love se subió una entrevista a un singular diseñador (y tipógrafo, por qué no decirlo) graduado de la escuela superior de diseño Elisava llamado Alex Trochut.

Recomiendo revisar primero su portfolio, y luego, una vez alucinados, leer cómo es que llegó al diseño gráfico. Vía CPLUV.

Peces

2008-10-08T17:15:00.005-04:00

Peces trata de abstracción del movimiento de los peces en el interior de una caverna. Ellos buscan la luz, a pesar de estar formados de pequeñas lucecillas. Es un video de corte experimental. Armado en After Effects.

Café Torres

2008-10-07T21:16:00.013-04:00

Estas fotos son del año 2007. En conjunto con Omar Ancán hicimos un proyecto sobre el cual se rescataba a nivel histórico el mítico Café Torres, de ello saldría una nueva edición del Libro sacado por el dueño del Café. El libro no vió mucha luz, pero las fotografías quedaron.

He aquí una muestra.

Titulos de Credito

2008-10-06T23:14:00.006-04:00

Les dejo esta excelente pagina, que aunque su database no es muy amplia, al menos posee lo imprescindible; ver buenos titulos de creditos tanto de peliculas como de series de TV. La selecion en algunos aspectos la echarán en falta, pero es importante para averiguar autores un poco más desconocidos.

Revise Titulos de Crédito.

Grafica del Papel Higenico Diseñado.

2008-10-06T22:44:00.002-04:00

Mi propuesta es que mis diseños los ocupe la gente y que los use como papel confort, de ahi viene el nombre de la obra. Son mis primeras incursiones en el Html Básico de lo básico. Por ser mi primer portafolio, hay desde fotografia hasta animacion. EL fin ultimo es demostrar mis competencias gráficas.

Pagina en CSS - Floria Sigismondi

2008-10-06T22:36:00.004-04:00

Floria Sigismondi es una de mis referentes de cabecera. Por encargo de la Universidad hice la siguiete pagina, era offline. Lo importanmte era como se desplegaba la informacion.

Helvetica

2008-10-06T22:19:00.004-04:00

Artwork para el aniversario de la Tipografía Helvética.

El Proceso.

2008-10-06T21:40:00.005-04:00

Un personaje vive en un escritorio durante toda su vida. De pronto descubre que es observado y que forma parte de un proceso mucho mayor...

Este Stopmotion es muy antiguo y lo hice en segundo año. Costó mucho trabajo, por que se filmó con una cámara de 1.2 pixeles (en ese tiempo ya estaban las de 5 megapixeles) y que ocupaba 4 pilas AA que se descargaban cada media hora. Fue editado con QuickTime Pro, editado en Photoshop, con graficas hechas en flash y todo eso montado en After Effects.
La verdad es que está plagado de fallas, pero por razones peculiares , tengo un sentido de pertenencia con este corto; es una suerte de declaracion a medias que con poco se puede hacer mucho, punto aparte de la tecnología.

Riff - Stopmotion

2008-10-06T21:38:00.001-04:00

Este es un Stopmotion sobre un Canal de Television inventado. El Canal Trata sobre Rock.

Byroglyphics

2008-10-04T16:39:00.003-04:00

Vía Piel Urbana, me encuentro con Byroglyphics, el proyecto personal de Russ Mills, que hace ilustraciones tomando texturas, imagen, marcas y rayas; y luego lo mezcla todo en la juguera nuestra llamada Photoshop. En su sitio, comenta que toma como referentes a Picasso, Jean Michelle Basquiat o Van gogh.

Link Byroglyphics.

Autechre - Gantz Graf

2008-10-03T22:52:00.004-04:00

Este maldito video me vuela los sesos. Es Gantz Graf, del grupo electro-experimental alemán Autechre. El cómo se hizo: fue con programacion en script de un programa 3D para hacerlo calzar con la musica. Hasta donde sé, el hecho de programar 3D es capaz de hacer cosas tan locas como la extrusion automatica de poligonos, como los trabajos hechos con Processing. Lo demas se ve en el comportamiento, y en el mismo video. Veanlo por ustedes mismos.

Kromotion || Kromag

2008-10-03T22:08:00.006-04:00

La Agencia Francesa Kromotion en su blog tiene la amabilidad de ceder recursos y tutoriales a toda gente interesada en Motion Graphics y VFX. Llevan un notable seguimiento a agnecias aldrededor del globo y como si eso fuera poco, tienen la publicacion KROMAG MAGAZINE donde entrevistan a Casas de Post de élite, en pdf`s calentitos para llegar y bajar sin costo. ( Si mal no recuerdo hay una entrevista a Felipe Dacaret de la agencia chilena DAf).

El magazine es interensantísimo, pero está en francés e inglés. A la larga eso es lo mejor por que de todo el material disponible e impresindiblemente útil de diseño la mayor parte está en ingles. Ocupamos programas en inglés; y mientras poco a poco nos hacemos a la idea en un futuro no debería representar un problema.

P.D: La imagen de la portada es del video Flowers de Emile Simon. Check this Out.

ELA in love at first Byte

2008-10-03T21:56:00.007-04:00

Esta es una heroína a lo más SHE_RA o HE_MAN, y dedica en sus tiempo libre a patear traseros de Space Invaders; su batalla se basa contra la lucha de su primer amor: el primer bite.
Este cortometraje de la agencia Peppermelon tomó todos los samples y soundtracks de Dibujos animados de los años 80, ademas de la átmosfera. Impecable. Imperdible.

SerialCut

2008-10-02T15:41:00.005-04:00

SerialCut es una agencia ubicada en Madrid, España. Lo que más me llamó la atención es que se desenvuelven en buena parte de áreas del diseño: Motion Graphics, Dirección de Arte, Imagen corporativa, Diseño editorial. Los profesores y gente profesional exitosa me han recalcado el hecho de que al instalarse como agencia, lo mejor es especializarse, por que el mercado y sobre todo la competencia abarca un universo demasiado grande para sólo un hombre. O dos. Quizá tres. No tengo postura, sino sólo dudas. De todas maneras dejo abierto el debate.

Cuentan con una cartera de clientes como Nike, Zune, Licky Strike o Telefónica.
Le dan bien duro a todo lo que son impresos y colaboración en Revistas.

Recomiendo revisar el reel en HD, a cargo de TAVO que está bien bueno. Todo cortesía de SerialCut.

2Photo

2008-10-02T15:00:00.007-04:00

Esta página rusa lo que hace es compliar el arte, diseño, fotografía y demases de Profesionales (algunos incluso estudiantes freelance) aldrededor del globo. Seleccionan un autor y demora en cargar la pagina lo que podría abarcar tooooodo el portafolio de alguien (en cuanto a megas no es poco) Si no entienden ruso no se preocupen, yo tampoco. Apesar de la barrera idiomatica, pueden pasar más de un buen rato viendo buen diseño.

Aprenda ruso a la fuerza viendo 2Photo. Como tip les dejo la pagina de Freetranslation, por si se vuelve muy ardua la tarea.

Action Script desde Chile.

2008-10-02T14:02:00.006-04:00

Sobre la fuente no estoy seguro. Por lo que sé, éste es un sitio de un ingeniero de la USACH que se dedica a explotar y experimentar sobre las interfrases y variables de la plataforma en Action Script, el sitio es entretenido e interesante; predica de lo mucho que puede hacerse aplicando matematicas y codigo. Sobre la fuente, de no ser cierto, corríjame ud.
Por mientras, chekée actionscript.cl

Invisible

2008-10-02T13:47:00.005-04:00

Éstas son intervenciones en la ciudad. Las siguientes imágenes son de autoría de Gustavo Aragonés donde trazó con masking tape siluetas de personas vistas desde una sola perspectiva.

Brutales es la palabra. Vía Intervencion Visual.

Codigo PIN

2008-10-02T13:08:00.006-04:00

Las redes sociales de diseño me gustan harto. Sobre todo las hechas por estudiantes; lo veo como pares y lo más problable es que sufran en el proceso creativo de la misma forma que sufro yo. Camaradas del dolor en esta a veces infame e ingrata disciplina llamada diseño grafico.
Benjamín Jimenez (A.K.A PIN) Hace lo mismo que hace éste humilde sitio: mostrar lo que hacemos entre todos y cómo lo hacemos entre todos.
Bien por PIN.

Inspirionary - Grafica para calentarse.

2008-10-02T12:55:00.003-04:00

Me considero un hombre de referentes. Ellos le dan forma al mundo y a la "Tormenta en el cráneo" que llevo dentro, vale decir, que todos llevamos dentro.
Les dejo entonces un buen blog (humilde como éste) donde revisamos buena grafica para inspirarse.
Chekée INSPIRIONARY

John Kricfalussi

2008-08-08T21:43:00.005-04:00

Durante mucho, me pregunte que podria ser mas bizarro y más fluido en terminos de animación. La vieja escuela tiene lo suyo. Por lo mismo existen animadores outsiders como John K. Por si les suena conocido, es el creador de la exitosa serie Ren y Stmpy. Mas allá del contenido, aqui lo reconocible es encontrarse con clases magistrales de animación de la mano de uno de los grandes.

John Kricfalussi ilumina al mundo. Hell yeah!

Darren Aronofsky

2008-08-02T15:35:00.014-04:00

imdb.com

Tengo (creo) sentimientos encontrados respecto a Darren Aronofsky. Dió una vuelta de tuerca al cine en caracteres visuales; lo malo es que se hizo famoso. Pero no hay que pecar de ingenuo: es un mal necesario, como la televisión basura. Además el ser famoso no te quita mérito de hacer bien las cosas; si fuiste reconocido en tu tiempo serás afortunado, de lo contrario el tiempo te dará la razón. De lo dicho, no me quedo ni con lo uno ni con lo otro. Frente a la TV, el mejor crítico de cine es uno mismo, pues en el fondo estamos evaluando qué tanto se nos comunicó, qué tanto se nos conmovió.imdb.com

Pi, Fe en el caos me habló de la desesperación ante la verdad. Réquiem por un sueño sobre callejones mojados y sueños rotos. La Fuente de la vida acerca de la eternidad. Sobre estos tópicos Darren busca hacer su gran historia. La historia universal, algo así como la biblioteca de babel de Borges. Eso es en el plano de las ideas, que se desprende de las tomas y la fotografía que suele ocupar. Por ello es referente. Punto aparte son las bandas sonoras, multiplicadas y remezcladas hasta el cansancio, A cargo de Clint Mansell.
Aparte de las conocidas, tiene otros pequeños cortos: como Supermarket Sweep (1991), Fortune Cookie (1991) y Protozoa (1993).

Recomiendo mirarlo de cerca, muy de cerca.

Ryohei Hase

2008-08-02T11:54:00.007-04:00

Artista Japones. Da clases via web. Tiene un deviantart donde da tutoriales compartiendo su invaluable conocimiento. ¿Pa' que más seco, digo yo?

Versiones

2008-08-01T01:42:00.014-04:00

Versiones es una de las lecturas de la ciudad.

Trata de una television que viaja y hace de nuestros quehaceres algo suyo, por tanto toma el metro, camina por la calle, etc. Para de esta manera dar a entender que somos lo que vemos por televisión, y lo que ocurre alla afuera, es lo que creemos ver. Y lo que deciden decirnos.

Estuve tres días vagando por santiago, sacando fotos (todo el material es mío) y luego se compuso y se diagramó en indesign. Fue un parto vagar con una television a cuestas, pero el resultado me dejó medianamente satisfecho.

Sony - Music Concept

2008-07-27T22:11:00.003-04:00

Este es un Comercial de television SONY. La conceptualizacion de la musica (o algo parecido) se hacen de manera que no se pierda la escencia de que la musica no nos afecta de igual forma a cada uno de nosotros. Si algo debemos considerar democratico es la música. Esto esta montado sobre photoshop, , modelado en Cinema 4D y luego todo mezclado en After Effects. Espero que les guste.

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Sleevage.

2008-07-22T18:36:00.004-04:00

La música forma parte importante de mis quehaceres. Ilustra el movimiento. Hace flotar las emociones con las cuales se nos dice que seamos más sinceros sin acceder a ello. Esa cinta invisible e insoluble que une diseño y música se encuentra en todos lados. Sabiendo esto, dejo este notable blog donde averiguan y comentan el desarrollo de los covers y conceptart de los discos. Hay musica de todas las tendencias, y abarcan datos interesantes como cuán cerca estuvo el diseñador de lo que el músico tiene en la cabeza. Imperdible.

Chequee Sleevage

Manifiesto Estudiantes por Chile

2008-06-27T13:41:00.003-04:00

Manifiesto Estudiantes por Chile from Peyuko.

Jon Jacobsen

2008-06-22T20:06:00.004-04:00

Es estudiante de Viña del Mar y desde sus tiernos 17 años ha cosechado un triunfo tras otro con las imágenes que surgen de su lente. Es curioso, pero cuando me metí en este cuento (a veces infame) de lo que llamamos Diseño con todas sus letras el ojo madura con cada cual a su modo, y en directa proporción a la experiencia que se adquiere.

El caso de Jon Jacobsen la belleza esta en el espendor simple de las cosas; lo que en mi caso me dí cuenta algo tarde. Los tonos me recuerdan a los videos de Floria Sigismondi.
Sin más que decir ni más jugo que dar, mejor ojeé su Flickr.

Big Size

2008-06-21T20:40:00.024-04:00

Las siguientes fotos se han publicado en diversos sitios a lo largo y ancho de la web.

Durante el último tiempo he estado colaborando con el movimiento Estudiantes por Chile, (esporádicamente) de manera que me he dedicado a tirar un poco las manos y a registrar diversas instancias de la movilización. Una de ellas fue la creación de un lienzo de 8 x 50 metros, que cuelga desde la fachada de la Casa Central de la Universidad de Chile.

4060 - Agencia de Diseño

2008-06-21T19:53:00.009-04:00

En la agencia 4060 de Argentina exponen su nutrido portafolio en aplicaciones tanto web como interactivos.
Lo interesante es que cuentan con tres "sabores" o tres versiones de la pagina. Al gusto de la dama o el caballero.(presionar f5 para ver los demas sabores).

Recomendable navegar en pantalla completa.

Agen cia 4060

Rob Sheridan

2008-05-10T14:33:00.004-04:00

Director de Arte, Director de Video Clips, Diseñador, Fotógrafo e Ilustrador. Rob Sheridan ha sido la sombra de Trent Reznor y compañía desde sus comienzos en los visuals de conciertos, en los videos , en el concept art de las campañas y cover art de los discos de Nine Inch Nails.
Me lo recordó Omar Ancán, para que no me olvidase de los hombres-orquesta.

Sitio Oficial - SketchBlog

Rob Chiu - The Ronin

2008-05-07T23:04:00.008-04:00

Les presento a the Ronin, o mejor dicho el portafolio de Rob Chiu. Fundó esta agencia desde el año 2000 y hasta la fecha ha sido galardonado y premiado en publicaciones como la Stash, Hype o Computer Arts.

Su niebla abarca Impresos, Motion Graphics, interactivos y RGb.

La revienta este weon.

Biomachina - Joao Oliviera

2008-05-02T00:47:00.000-04:00

Diseñador portugués (creo) , que da saltos desde la ilustración suave hasta la gráfica pura y dura. Otro referente, otro camino que se bifurca.

BIOMACHINA

Telly Gacitúa - Gato masticando Pincel.

2008-05-02T00:09:00.000-04:00

Su nombre es Telly. Salió de la Utem y produce murales en una Brigada Negrotópica.
Comentarios estan de más, mejor revise su Flickr.

Imagen Persa

2008-05-01T23:51:00.002-04:00

En un libro del que ya no me acuerdo su nombre vi una expresión interesante: “La voluntad de lo absoluto”. Lo entendí como que algunas cosas escapan del control que tuvieron en un comienzo y viven su propia historia, algo así como que evolucionaron de la manera menos prevista. En Santiago eso es pan de todos los días; esta ciudad está construida sobre otra ciudad oculta; un paraíso de lugares personales y entrañables para cada cual bajo la delicada capa de smog que flota sobre nuestras cabezas. Mi páramo se llama Persa Bío-bío.

El persa ha existido desde siempre: atemporal, eterno. Los galpones eran parte de una villa industrializada, y el sector era antes un matadero. Un cúmulo de cosas que se extiende hacia el infinito: revistas, muñecos, lápices, autos de juguete, pornografía. Siempre me llevo algo que no tenía planeado: en el momento cuando tengo la guardia baja aparece lo que desde hace buen rato llevaba buscando o deseando. Da para todo.

La gastronomía es cuento aparte: choripanes, anticuchos asándose en un tambor, sándwich de pernil, el completo y el mote con huesillo, un aroma que llama desde todos lados. La dieta no importa, ¿Qué importa estando en el Bío?
Esta imagen la he forjado durante 20 años. Hay que llegar temprano para desayunar. Ciertos locales agotan su stock de películas y discos antes de las 11. Ahora hay carabineros y ratis de civil. Empieza a hacer calor y dan ganas de comer maní salado. El maní da sed. Apurar la marcha por que el recorrido es desde Víctor Manuel por Placer hasta Gran Avenida. Si compraste en la cuneta no hay garantía, solo la ley de la calle. Ya son las 4 de la tarde. Pepito paga doble. Se acabaron los CDS vírgenes, hay que comprar. Magia con cartas. Cuchillos ligeros que rebanan papas al instante. Se me acabó la plata, vámonos.Es la instancia con la historia, con el intercambio de pareceres, atravesar la jungla.
Con el paso del tiempo, comencé a descubrir otros persas paralelos. Lo mismo de siempre: el paño en el suelo, los CDS bajo el sol. El aroma a fritura y la muchedumbre en movimiento. A lo lejos alguien grita, a lo lejos. La democracia se pone en práctica en el persa, somos todos iguales. Se caen las fronteras sociales, las imposiciones actuales del mercado y se arma un mundo aparte de todo lo convencional.

Imagenes: Chato - Adreu_viatges
Links: Pagina Oficial - Chile.com

Copy Shop

2008-05-01T20:59:00.002-04:00

“Copy Shop” es un cortometraje realizado en el año 2001 por el artista vienés Virgil Widrich. La historia trata sobre un hombre que atiende en un local de fotocopias, hasta que un día decide fotocopiarse a sí mismo.

La edición y post producción del corto llevaron 8 meses. Poco tiempo teniendo en cuenta que Widrich rodó el corto en vídeo digital, imprimió sus 18.000 frames, los fotocopió y los regrabó fotograma a fotograma con una cámara de 35 mm para darle esa textura tan exquisita al cortometraje. Resultado es impecable.
Ha ganado 32 premios aldrededor el mundo y estuvo nominada al oscar el 2002.

Sitio oficial

AIR - Electric Performers

2008-05-01T19:43:00.001-04:00

De autoria Machine Molle

16 km. - Sweet Sixteen

2008-04-24T03:12:00.002-04:00

No hay nada de místico en la deriva.
No hay una sola sombra que indique el paso del tiempo. Y Arriba quemando el sol.
"El mundo gira, pero no sentimos que se mueve".

Compañeros de trinchera: OMAR ANCAN Y SERGIO CORDOVA.

Sweet Sixteen

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2008-04-24T00:57:00.002-04:00

Hace algún tiempo, colaboré con un amigo estudiante de arquitectura a gestionar su proyecto de titulo. A grandes trazos trataba de la restauración de la identidad. Al explicarme, me dió a entender que a medida que se modificaban las ciudades la tendencia de la mayoría gente común y corriente era no manifestarse por los cambios ocurridos en su barrio tal como lo conocieron.
“Desarraigo”-me dijo- “El desarraigo produce una pérdida de identidad, Ahora las preocupaciones son más inmediatas, como el progreso no planificado”. Sobre esto, Vicente Manzano afirma que cuando se desnivela nuestra identidad hay varios aspectos. Uno de ellos es el desarraigo: “El ansia por la movilidad desenfoca la sensación de la patria chica y obliga a los individuos a un continuo desapego a los lugares”. Cuando cambiamos nuestro entorno, cambia de alguna manera la proyección de lo que somos (tal vez sea mejor decir lo que fuimos) como la ligera sensación de quemadura en la garganta por la pérdida de esa cancha de tierra que dio paso a un supermercado. “las ciudades sufren una modificación drástica: parte del núcleo tradicional emigra y la forma se modifica al añadir urbanizaciones descontextualizadas de la historia, del alma o del concepto mismo del sitio. Los nuevos habitantes, desapegados del lugar, fomentan un estilo de vida desconectado que, a lo sumo, trasciende al individuo sólo a nivel de pequeño grupo cerrado de pocos vecinos.” Esa desidia la vivimos cuando aquellos lugares entrañables dejan de ser individuales e íntimos, para dar paso a lo colectivo, pero colectividad de una manera impersonal, funcional, el “No lugar”.
Estos nuevos paisajes, Emilio Marin los ve como un arribo de nuevos lenguajes, de nuevos símbolos, nuevos iconos. En su proyecto Paseo Altamirano: Mobiliario Urbano en vez de concebir más formas que refieran a Valparaíso como ciudad Patrimonial, ocupa formas hexagonales en pro de la recuperación del borde costero. Pero esto es el ejemplo de lo nuevo para levantar lo viejo; la mayoría de los nuevos proyectos descuidan los cimientos del Urbanismo y emplazamiento de la ciudad. Esta devastación, además de socavar toda una cuestión de planes reguladores que se supone están orientados a velar por el uso inteligente del suelo, genera un desconocimiento de nuestra parte como ciudadanos ante esos edificios sin historia, sacados de contexto.
¿Es eso ser reacio al progreso? Nones. Lo que quiero decir es que los edificios nuevos me parecen todos iguales. En un mar de desconocimiento, la primera impresión es lo que cuenta. Y como los encuentros son superficiales e instantáneos por eso se juzga desde la apariencia. ¿Hasta qué punto en estas nuevas formas (sociales o urbanísticas) entra en juego la identidad? No sólo Santiago, puede ser Concepción, Valparaíso, Puerto Montt…la lista sigue.
Entra al debate otro concepto relevante, El espacio Público. El estudio de arquitectura de Arizona Blank Studio forma un proyecto que parte de la renovación de un edificio existente, al que se le ha añadido una terraza exterior. El proyecto fue desarrollado bajo el concepto de "casa pública". Un espacio para la comunidad, un sitio donde reunirse, socializar y exhibir trabajos de artistas de la zona. En esta aplicación son medidas dirigidas hacia la comunidad a pesar de tener carácter privado. Pero estamos en Chile y la idea del espacio público la entendemos de forma diferente: Hay un umbral incierto, una delgada línea entre el uso de la comunidad y la adhesión pagada que por ende, excluye. Significa que lo planteado ya supera los límites de la visualidad y el contenido arquitectónico, ahora toma tinte social: ¿los habitantes hasta que punto construyen su ciudad?
Corolario: Lo nuevo no es siempre lo mejor.

Ornamentónico

2008-04-08T17:05:00.003-04:00

La ciudad respira, el concreto se vuelve vegetal, la marcha del tiempo trabajo las luces y sombras sobre las texturas.
Relato en conjunto con la delicadeza de JAVIERA MENDEZ y forjado con la perspectiva de SERGIO CORDOVA.

Ornamentónico en Dailymotion

Caceria implacable sobre los susurros visuales de la ciudad.

2008-04-08T01:17:00.002-04:00

La urbe se forja sobre formas silenciosas en la maquinaria nuestra de cada día. Esas formas dejan mensajes que se transforman segun el espectador de turno, el encargo es tomar esos trozos dispersos de la realidad y conservarlos en fotografias. Se obtuvieron 100 impresiones que luego sirvieron como lazos para encontrar afinidades con otros seres de 100 impresiones.

Ciudades Mentales

2008-04-07T23:25:00.002-04:00

Van a cumplirse 20 años desde que estoy en la frontera de La Florida y Puente Alto. Antes vivía en Pudahuel. Ser chico y vivir en la periferia desarrolla un sentimiento de provincianismo; ir al centro es ir a Santiago y eso lo hace un acontecimiento importante. Era importante ir a la Virgen de Lourdes, a la Quinta Normal, al Parque O’Higgins, a la Vega Central o al Persa BíoBío.

Como todo queda lejos el viaje en micro es una instancia para pensar y distraerse. Ésos son mis antecedentes del diseño; una ventana que hace las veces de vitrina gráfica: los avisos luminosos de Caffarena y de Champagne Valdivieso. Los video club Errol`s. La bebida Free. El logo de Carozzi. Las panaderías Selecta. El hombre de Cementos Polpaico. El mapa del Metro que iconizaba los nombres de las estaciones. Todo eso tenía un carácter (siempre lo ha tenido) y me hizo formar un Santiago imaginario al que de repente recurro cada vez que me siento en el computador. La propia experiencia me hace reinterpretar Santiago, es decir, la forma de las tipografías de Dos en Uno no se podrían decir de otra manera que no sea la noción Dos en Uno. Lo mismo con Otto Krauss y sus arcoiris de colores: han sido expresiones demasiado singulares como para el logo no esté presente en los directorios telefónicos, donde todo es texto. Mucho después supe que eso era el Branding y otras hierbas.

Esos logos se quedaron con parte de mi vida. Algunos me la cagaron, son sentimientos encontrados. Y los nuevos hijos y nietos de hoy van a ver esas imágenes desde la lejanía de un libro o de una página Web. Pasó cuando volví a verlos en el libro Historia del Diseño Grafico en Chile de Pedro Álvarez, había pasado tanto tiempo que quedaron en el inconciente, llenos de polvo. La ciudad que alguna vez tuve y me formó, se había desvanecido hace tiempo.

Ahora lo siento diferente. Hay una dinámica del cambio y las representaciones están divididas en episodios. Los Ídolos de turno: Iván Zamorano en su momento, luego Pinilla, ahora Alexis Sánchez y el “Chupete” Suazo. Cambian las imágenes y se siente el movimiento de la ciudad. Pedro Álvarez indica: “Pareciera ser que lo relevante se encontraría en el hecho de construir una multiculturalidad globalizada de la nueva ciudad, ya sea Santiago o en algún punto del continente, que condiciona la diversidad de los estilos de vida y patrones del gusto”. Lo que llega desde afuera nos afecta de inmediato, nuestra cultura está sobrepoblada de referencias foráneas y lo que construimos de eso forma buena parte de lo que somos, en los muros de las poblaciones que se caen a trozos y en los avisos fotocopiados del almacén. Ello no implica perder identidad.

Todo está presente en la gráfica (incluso la casual) de la ciudad. Lo he visto toda mi vida aunque en varios casos no sepa de dónde viene. Pero los escenarios cambian. Se acomodan cosas, algunos objetos y espacios pasan a tener usos alternativos según nuevas necesidades. Suelo pescar la bicicleta y me pierdo sin pensar mucho por los peladeros, los basureros improvisados, los resbalines y columpios llenos de óxido, los neumáticos asiento y las canchas de tierra.
Ésa es la ciudad que más conozco, cuyo recuerdo se añeja como una película en blanco y negro. Fugaz y efímera. Esas canchas van a poblarse y los peladeros también, los juegos se sacan para hacer espacio a otra vía de la calle, los muros se pintan, la gente se va. Lo que queda son espacios mentales que los veo como la proyección de mi pieza desordenada, donde cada cosa está en el mismo lugar donde la dejé al salir. La ciudad mía. Me acuerdo del epílogo que hace Borges en El Hacedor que leí cuando estaba en el preu, donde en el atardecer de su vida describe la geografía de su biblioteca y su ciudad imaginaria, cito: “Un hombre se propone la tarea de dibujar el mundo. A lo largo de los años puebla un espacio con imágenes de provincias, de reinos, de montañas, de bahías, de naves, de islas, de peces, de habitaciones, de instrumentos, de astros, de caballos y de personas. Poco antes de morir, descubre que ese paciente laberinto de líneas traza la imagen de su cara“.